Русская школа фортепиано
Русская школа фортепианного исполнительства, возникшая в середине XIX века благодаря Антону Рубинштейну, и прочно укрепившаяся на международной музыкальной арене на рубеже XIX и XX веков, является и по сей день всеобщим культурным достоянием. Именно с именем А.Рубенштейна, равно как и Ф.Листа, связано представление о новом типе музыкального исполнителя-просветителя, гармонично сочетающего в себе «полное развитие техники рук с полным развитием интеллекта». С Рубинштейна фортепианное исполнительство начало свою новую историю как искусство интерпретации; в исполнительной эстетике утвердилась мысль о сотворческой роли музыканта-интерпретатора, а техника звукоизвлечения перешла от «ударно-механического» туше к «истинной певучести», что в глазах русских критиков являлось синонимом естественности, правдивости чувств и «истинности» исполнительского выражения.
Русская школа пения
Достаточно сослаться на слова бывшего профессора нашей консерватории Нины Карандаковой: «Русское пение отдает приоритет эмоциям, выражению чувств. Оно уделяет большое значение тексту, который вдохновлен русскими произведениями великих поэтов (ПУШКИН, ЛЕРМОНТОВ). Русская техника стремится развить диафрагмальное дыхание, где задействуются мышцы живота, все, что может сделать голос теплым, «жирным», эмоциональным. Но этот голос тоже должен быть высоким, блестящим. И певец, рисуя все, что он может найти в музыке, данной ему композитором, должен всегда стремиться коснуться своей аудитории, чтобы они почувствовали радость или боль, любовь или даже смерть, присутствующую в песне, что он исполняет”.
